Es de sobra conocida la grandeza y el legado que dejaron los Smashing Pumpkins, porque aunque hayan vuelto a “reunirse”, esa reunión sólo mantiene al bueno de Corgan y el batería. La esencia sigue estando en los grandiosos álbums como el Mellon Collie and the Infinite Sadness, Siamese Dream , Adore …etc. Esos regalos de discos que nos alegraban los años 90 de cutres chandals de plástico y pelos alborotados. Sí, esos que a la vez, hoy en día hacen que se te ilumine la cara al ver aún una de sus ediciones en cassette de este grupo. Siempre fui más de los 80, que de los 90, pero aquí me arrodillo.

Hace poco tuve la suerte de ir a uno de los conciertos de esta “reunión”, un Corgan que decía estar enfermo para no tocar las dos últimas canciones y el resto de la banda-no-smashing-de-siempre. No me agriaron la noche. Ni mucho menos. Yo iba a verlos, pero sobre todo a revivirme viviéndolos.

Aún recuerdo, cuando al iniciar esta canción que os presentamos aquí “Starla”, no sabia dónde estaba, la magia de la canción, el calvito frente a mí, un sueño y con una BSO que no empezaba nada mal. Starla es una de las canciones, quizá, menos conocidas, pero a su vez de las más valoradas por sus fans, incluida en el disco de “B-Sides” publicado en el año 1994; Pisces Iscariot. Desde entonces se convirtió en imprescindible.

A mí desde luego es la intrusión en otra esfera, la de Smashing, esa en la que si entras no podrás salir en días.

Espero que aguanten el tirón, aquí Starla

Fly like a birds….

¡Ya ha llegado el día! dSong cumple y celebra su tercer aniversario por todo lo alto, como debe serlo. Por ello, hoy es un día de alegría y sorpresas: como siempre música, como podéis ver en nuestra portada no faltamos a nuestra cita; para continuar presentamos una serie de novedades jugosas y calentitas, recién salidas del horno; y para terminar alguna que otra sorpresa, como un as sacado de la manga, que podéis ver aquí.

Esperamos que celebréis con nosotros este día tan señalado y que disfrutéis las cosas que traemos. Y sobre todo, claro está, la canción de cada día, cada mañana.

¡Gracias!

En dSong no nos gusta pensar que esto se queda en la pantalla. Queremos traspasarla y llevar lo que hacemos más allá, sea como sea. ¿Por qué no empezar vistiéndonos con dSong?

Hemos diseñado unas camisetas, de las cuales regalaremos tres durante la próxima semana.

Aquí podéis ver la versión de hombre:

Y la de mujer:

¿Cómo podéis conseguirlas? Fácil. Una de las novedades más atractivas que hemos presentado es la vuelta de las recomendaciones del lector, y es algo que nos hace mucha ilusión. ¿Por qué no escribes la tuya y entras en un pequeño concurso para hacerte con una de nuestras camisetas? Si llevas la música en la piel esta es la tuya. ¡Pasala a papel y consigue tu camiseta!

De entre las recomendaciones que recibamos hasta las 23:59 horas del Domingo día 27 de Mayo de 2012 sortearemos tres (3) camisetas de dSong. Quedará como requisito que los textos tengan un mínimo de calidad, elaboración y ser originales, lo cual queda a decisión del equipo de dSong.es. Podrán participar en el concurso aquellas personas que residan en España (por el envío, ya saben).

¡Os esperamos!

Como ya debes de estar viendo, dSong vuelve a amanecer con algunas novedades estéticas, técnicas y funcionales. Hace poco más de medio año que habíamos realizado una gran renovación del diseño, pero nos gusta mejorar constantemente y con nuestro tercer aniversario hemos visto la oportunidad perfecta para darle el último empujón a una serie de novedades a las que llevábamos un tiempo dándole vueltas. A continuación pasamos a explicaros todos los detalles.

Cambios de diseño y estructura

Es lo que primero salta a la vista. En general el diseño ha sufrido diversas modificaciones de tipografías, colores, texturas…

En cuanto a la estructura se ha cambiado la barra lateral a la izquierda, y se ha quitado de esta barra lateral las imágenes que permitían avanzar y retroceder entre recomendaciones. La razón de haberlas quitado es que una vez puesto en funcionamiento nos dimos cuenta de que no resultaba demasiado intuitivo, así que hemos decidido volver a la navegación tradicional.

El buscador que había en la barra lateral pasa a la cabecera. Ahora está más visible para que podáis utilizarlo de forma más rápida y cómoda.

Nuevo sistema de recomendaciones del lector

Poco tiempo después de que comenzase a andar dSong habilitamos un formulario mediante el cual los lectores podían enviarnos sus propias recomendaciones, para que estas fuesen publicadas en dSong. A lo largo de unos dos años recibimos más de 30 recomendaciones de unos 20 lectores.

El pasado mes de Septiembre desactivamos este formulario debido a que teníamos en mente realizar algunos cambios en el sistema de envío de recomendaciones del lector. Al final hemos tardado más de lo previsto, y aunque desde hace un tiempo lo teníamos listo hemos querido aprovechar el día de nuestro tercer aniversario para ponerlo en funcionamiento. Tenéis todos los detalles sobre este nuevo sistema en el apartado Colabora con dSong, al cual podéis acceder mediante el banner situado en la barra lateral.

Página con información sobre dSong en UniRadio Jaén

También en el lateral, tenéis un banner que enlaza a la sección dSong en UniRadio Jaén. Utilizaremos esta sección para informar sobre el podcast, y en breve para incluir un reproductor secuencial desde el que podréis escuchar todos nuestros podcasts fácilmente. Os informaremos de ello en cuanto esté listo.

Canciones, Álbumes y Especiales pasan al Archivo

Se ha abierto una nueva sección llamada Archivo, que engloba a las anteriores secciones Canciones, Álbumes y Especiales, simplificando así el acceso a todo el catálogo de recomendaciones. Además, se ha mejorado la navegación del mismo. Mediante el archivo podrás navegar de una manera muy visual a través del histórico de recomendaciones que hemos ido realizando.

Recomendaciones destacadas

Bajo la cabecera encontrarás una barra con 4 enlaces a 4 artículos. Esta barra será la barra de contenidos destacados, en la cual aparecerá la última recomendación y otras 3 recomendaciones o noticias que queramos destacar durante un tiempo para que estén a la vista y no os perdáis ninguna recomendación o noticia importante.

Nuestras últimas recomendaciones en portada

El anterior diseño tenía un problema de cara a que los usuarios que llegaban a dSong tras unos días sin entrar no tenían a la vista cuales habían sido las últimas recomendaciones. Le hemos dado solución a esto mediante el nuevo apartado que aparece entre el artículo en portada, y el pié de página, que no es otro que el de nuestras últimas recomendaciones, en el que siempre aparecerán las últimas 8 recomendaciones. Recuerda: este apartado solamente lo podrás ver en la portada.

Nuevo Acerca de

Nos gusta salir guapos en las fotos, así que teníamos  que renovar nuestra sección Acerca de. Aquí disponéis de una galería con todas nuestras fotos y fichas para cotillear quienes andamos por dSong, y a qué nos dedicamos cada uno.

Además, a partir de ahora también aparecerán en esta sección los usuarios que han colaborado mediante las recomendaciones del lector. Poco a poco podréis ir viendo también a los que ya recomendaron en su día, conforme se vayan creándose sus propias cuentas de usuario y vayamos asociando a estas sus antiguas recomendaciones.

Nueva infraestructura técnica

Aunque es algo que lleva ya unos días, no lo habíamos comentado aún: dSong ha cambiado “de casa”. Ahora toda la infraestructura está funcionando en una instancia de EC2 de Amazon Web Services, y en S3. Lo habréis notado en estas últimas dos semanas, en las que la velocidad ha aumentado considerablemente.

No es que estuviésemos del todo descontentos con RedCoruna, nuestro antiguo proveedor de alojamiento, pero el plan que teníamos contratado se nos empezaba a quedar pequeño y a menudo empezaba a haber problemas de sobrecarga. Estudiando distintas opciones al final hemos encontrado en la tecnología de Amazon la solución óptima para poner en práctica algunas otras ideas que están por venir.

Y para terminar…

Algunos detalles menores:

• Nuevo reproductor para los podcasts, ahora con posibilidad de controlar el volumen.
• Formulario de contacto rediseñado.
• Sección de créditos revisada.

Esperamos que disfrutéis de todas estas novedades, nosotros lo seguiremos haciendo mejorando día a día, y por supuesto, presentando diariamente una nueva recomendación musical. Eso si que no cambia ;-)

En 2009 se nos ocurrió una idea… y la llevamos a cabo. La llevamos de la manita hasta que fue grande y se hizo un ente propio. Ahora, más de mil artículos después, cientos de canciones y grupos, decenas de discos, bandas sonoras, especiales y conciertos, cumplimos tres años. Tres.

Y seguimos aquí por el placer de levantarse cada mañana con una canción nueva, un grupo diferente, sonidos distintos. Por eso estamos aquí, como dice la canción que hoy os traemos en este tercer aniversario: “So we are here“, de un grupo londinense de indie rock llamado Bloc Party.

Por esto estamos aquí. Por estar del lado de la música. Gracias a todos, por buscar una canción para cada día.

PD: ¡No os perdáis las camisetas que sorteamos entre aquellos que escribáis una Recomendación del lector!

El ser humano muchas veces es pura superación. Convertir “tu mayor problema en tu mayor cualidad” es algo que pocos consiguen. Esta frase tal cual es la que dijo John Paul Larkin, más conocido como Scatman John, pues de su severa tartamudez supo sacar provecho para convertirse en un número uno, atraviéndose a fusionar el scat con el dance.

El scat es, tal y como lo describe la Wikipedia, “un tipo de improvisación vocal, generalmente con palabras y sílabas sin sentido, convirtiendo la voz en un instrumento musical más. El scat da la posibilidad de cantar melodías y ritmos improvisados.” Un recurso muy utilizado en el jazz y que Scatman John llevó al siguiente nivel, pues como él dijo: “encontré un recurso para disimular mi tartamudez en la improvisición que ofrecía el scat, y eso me dió seguridad a la hora de cantar” Tal fue su superación que en sus últimos años incluso llegó a hablar sin tartamudear, lo cual hizo plantear a algunas revistas sensacionalistas si realmente llegó a ser alguna vez tartamudo; duda que a él le sorprendió y ofendió mucho.

Aunque su canción más conocida es “Scatman (Ski Ba Bop Ba Dop Bop)”, yo prefiero dejaros con  “Everybody Jam!”, una canción que homenajea a Louis Armstrong y que transmite mucho buen rollo y positivismo, como todas las canciones de Scatman John.

No son buenos tiempos los que vivimos, amigos. Mucha desilusión con esos gobernantes que nos engañan descaradamente y nos empujan hacia un futuro negro. Creo que sin ninguna duda hoy día es importante saber, “quién es tu enemigo”.

Ya hablé de Rage Against The Machine hace tiempo, pero por otros motivos bien diferentes. Hoy hablamos de “Compromise, Conformity, Assimilation, Submission, Ignorance, Hypocrisy, Brutality, The Elite, All of which are American dreams!”,  un final bastante arrollador que da que pensar. Así es como termina Know your enemy, un tema que bien podría haber sido escrito ayer mismo en cualquier plaza de España.

El inicio de la canción (quizás) es lo más conocido. Tom Morello utiliza un interruptor momentáneo de desconexión para crear un efecto tremolo para imitar a los sintetizadores de rock clásico. Un inicio que nos deja los pelos de punta. A esto le siguen una alternancia entre ritmos rápidos y lentos. Pero bueno, aunque podría pasarme describiendo y hablando del tema una hora (al menos), mejor os dejo con él. Disfrutad.

La gente que rodea a Yann Tiersen advierte a los medios de comunicación de que las entrevistas no giren en torno a la banda sonora de Amélie. No es que el músico bretón reniegue de su pasado, pero sí está harto de que su extensa carrera quede reducida a la música de una película, ya que no fue una banda sonora original (el director escogió varios temas de sus tres primeros álbumes). Pese a que no le gusta componer para el cine porque ve coartada su libertad creativa, en 2003 musicalizó la película alemana Good Bye, Lenin! con un magnífico Daniel Brühl como protagonista y, posteriormente, el documental Tabalry.

Las influencias de Yann Tiersen oscilan entre el rock y la música clásica. Estudió piano y violín en varios conservatorios franceses durante su juventud, pero su capacidad multi-instrumentista va más allá: en sus composiciones incorpora el piano de juguete, el acordeón, el violonchelo, el banjo y el clavicordio, entre otros.

En 2010, y tras varios desencuentros con la discográfica, salió a la calle “Dust Lane”, el disco preferido de Yann Tiersen. El que siempre quiso hacer y más tiempo le llevó crear, ya que abarca más géneros que los anteriores. La canción de hoy se llama igual que el disco, “Dust Lane”, y es un claro ejemplo del regreso a los orígenes, el rock, lo que ha generado desconcierto entre el público más apegado a su “etapa Amélie”. Los sonidos acústicos se mezclan con los electrónicos; el ruido y la distorsión adquieren un papel protagonista. Atrás quedaron las melodías dulces de piano y acordeón. Yann Tiersen no soporta repetirse. Yann Tiersen es un músico libre.

Los que nos conocéis desde hace mucho sabéis que esto viene de lejos; que dSong no deja de ser una aventura, una pequeña locura que llevar a cabo, donde comerse las ganas de escuchar buena música y llevar un mensaje, a veces en forma de letras, a veces en forma de notas.

Para que todo esto sea posible, para que la música se desparrame por el suelo de cada habitación de cada uno de los que nos visitáis, hace falta volverse y mirar más allá de vuestras pantallas. A vosotros, claro.

Nosotros no escribiríamos si no fuera porque nos leéis, no tendría ningún sentido. Por cada vez que alguien se emociona, ríe, baila y salta al darle al “play”. Por cada cara amable de cada día, cada día que la empatía nos rodea y nos hace sentir la música para buscar como locos un poco más.

dSong cumple mil (¡1000!) recomendaciones. Y esto es algo tan enorme que no podemos hacer otra cosa que agradecer más de lo que podemos decir. Por eso lo hacemos en forma de canción. No es nuestra, claro. Nosotros escribimos, pero cantar es arena de otro costal. Mejor dejárselo a los amigos de Elefantes, que justo antes de separarse dejaron este pequeño regalo en un disco llamado “Gracias” que incluía este tema: “Música en mil direcciones”: que mejor título para todo lo que queremos decir.

Gracias, claro está, a todos vosotros, a los que escucháis. Y personalmente, gracias a Skuark, José, Poncho, Luizk, Jal, Johnbo, Beita, Ascen, Silvia, Miguel, José Dueñas, Jacky, Juanje, David, Virginia y todos aquellos que han colaborado con nosotros para conseguir que esto siga adelante. Tanta gente y tanta música. Felicidades a todos.

Hace ya unos meses que la saga cinematográfica de Harry Potter llegaba a su fin, tras una década ininterrumpida de película tras película. Hay que decir que si bien la saga al completo se observa con un alto valor artístico, algunas de los capítulos que la forman no han sido del agrado de todos.

Si bien la adaptación al cine de los libros ha sido bastante fiel (ya que la autora de los mismos, J.K. Rowling, estuvo bastante encima de los guiones), la calidad desde un punto de vista cinematográfico a veces no ha sido la esperada. Yo, personalmente, achaco esto al “baile” de directores que ha habido a lo largo de la saga. Si bien las últimas cuatro películas han sido dirigidas por el mismo, David Yates; los episodios intermedios iban como una pelota de tenis, lo cual al final se acabó notando. Igualmente, los directores que se contrataron no tenían la experiencia que se hubiera requerido para llevar al cine algo tan grande y tan popular como la saga literaria de Harry Potter. Podemos decir que era mucha responsabilidad, y que a lo mejor hubiera sido buena idea haber recurrido a directores más veteranos para haber logrado un resultado más satisfactorio. Aunque no siempre recurrir a directores más inexpertos tiene que dar un mal producto, y si no que se lo digan al oscarizado Peter Jackson con su aclamada adaptación de El Señor de los Anillos.

En cualquier caso, el resultado es, como mínimo, convincente y adecuado. Llevar al cine Harry Potter no era tarea fácil y si algo hay que destacar es su banda sonora. Unas canciones que han sabido recoger con mucho acierto toda la magia (nunca mejor dicho) del mundo del mago más famoso. En especial, la de las tres primeras películas, a las cuales estuvo a cargo el genial John Williams. De esas tres, yo personalmente me quedo con la primera de todas, la banda sonora de “Harry Potter y la Piedra Filosofal”.

En ella encontramos unos temas que ya están más que presentes en la cultura popular y que se asocian a la saga inmediatamente. Cualquier tema es bueno, pero si hubiera que destacar alguno tenemos el mítico “Hedwig’s Theme” (que podríamos decir que se ha convertido en el tema de la saga) y Harry’s Wondrous World, entre otros.

Porque… ¿quién sabe? A lo mejor hoy es buen momento para cerrar los ojos y soñar con que nos llega esa carta del colegio de magos de Hogwarts…